banner
Centro notizie
L'azienda è alla ricerca di candidati di prim'ordine.

L'aria che abita: MFA 2023 in Mostra di Tesi di Arti Visive

Jul 14, 2023

Veduta dell'aria che abita: 2023 MFA in Visual Art Thesis Exhibition, Mildred Lane Kemper Art Museum, Washington University di St. Louis, 8 aprile – 24 luglio 2023. Foto: Kalaija Mallery.

Il programma MFA in Arti visive presso la Sam Fox School of Design & Visual Arts celebra ogni anno i suoi candidati alla laurea con una mostra al Mildred Lane Kemper Art Museum presso la Washington University nel campus di St. Louis.

L'aria che abita presenta i progetti di tesi dei candidati al MFA in Arti visive nella classe di diplomati del 2023 della Graduate School of Art della Sam Fox School. Il titolo della mostra è tratto dalla poesia “Variation on the Word Sleep” di Margaret Atwood, scelta dai candidati per la sua evocazione sia fisica che poetica.

Gli artisti presentati esplorano una gamma di pratiche e mezzi artistici, tra cui pittura, scultura, suono, installazione, video e performance. Attraverso le loro rispettive opere, esplorano una varietà di temi come razza, classe, femminismo, ambientalismo, consumismo e altro ancora.

Alex Braden dice che lavora "sempre con il suono, molto con la scultura e di solito con l'installazione". Il suo Decanter II: In Defense of Daydreaming esplora il suono come fenomeno, utilizzando la corrente elettrica per creare una composizione indeterminata e casuale.

Allena Marie Brazier Il lavoro di è un ritratto a più livelli, che rappresenta la sua geografia, la sua famiglia e il suo sé in forma scultorea. Di ritorno a casa e dall'altra parte del fiume ci sono la porta di basket della famiglia di Brazier, foto di famiglia, asfalto, traversine ferroviarie e sacchi di sabbia, posizionati davanti a uno sfondo blu brillante.

Alex Rosborough Davis esplora la stranezza degli oggetti trovati attraverso le loro opere scultoree. I pezzi di questa mostra che utilizzano materiali di recupero includono la Magnus Hirschfeld Queer Revolutionary Library, la grande scultura in acciaio Of Prurient Interest e Beat the Straights with the Pink Wedge (Queer Constructivist Battle Flag), che funge anche da dispensatore per il loro manifesto.

Jamie Lee Harris Il lavoro di si concentra sulla storia del lutto della diaspora africana e questa mostra include opere legate al suo lutto successivo alla morte di sua madre l'anno scorso. La sua scultura, Maame Wata Awaits for You, realizzata in ceramica, terracotta, sabbia, legno e rame, commemora sua madre e corrisponde alla sua altezza di sei piedi e uno. Un dipinto di grandi dimensioni, We Sing, We Wail, We Wake, for Homegoing's Sake, presenta una scena di chiesa ed è abbinato a oggetti trovati.

Megan Kenion esamina la chiesa evangelica attraverso la lente delle esperienze delle donne, unita alla condivisione collettiva e alla creazione artistica. La sua opera How I Got Over / To the Church in America colloca un pulpito con un foglio di messaggi davanti a fotografie, stampe a getto d'inchiostro e testimonianze.

Sharlene Lee La videoinstallazione a tre canali Well-spoken ribalta la narrazione dell'appartenenza a un luogo parlando la lingua locale. Lo spettatore diventa uno straniero, poiché proiezioni a grandezza naturale di persone parlano allo spettatore nella loro lingua madre.

Jorge Rios Il lavoro di esplora l'atto stesso del dipingere. Il suo pezzo Azul, Amarillo, Rojo è "molto basato sul processo", utilizzando acquerello e pennarello acrilico su carta Arches montata su quattro pannelli di legno. I dipinti segnano una reinvenzione di un corpus di lavori che Rios aveva perseguito in precedenza. "Questa è la premessa di tutto ciò che fanno gli artisti visivi", ha detto. "Non impari mai nulla, ti reinventi sempre, quindi questa è la strada che volevo seguire."

Anna Schenkercrea sfregamenti di alberi di grande formato, portando l'esterno all'interno. Il suo lavoro in questa mostra dimostra la vasta scala tra un grande tronco d'albero (7.30.22 - 8.3.22, VT), che come uno sfregamento su mussola si estende su 13,5 × 10 piedi, e i minuscoli semi da cui provengono gli alberi, che sono esposti in piccoli contenitori di plastica di vernice (Sky Containers, 22 novembre).