Enorme affluenza per la piccola arte a Buffalo
Live on Five è una "grande asta annuale di piccole opere" ospitata da Buffalo Arts Studio.
Una galleria d'arte fuori orario non è solitamente il luogo in cui aspettarsi una festa.
Ma questo sabato, le porte solitamente chiuse del Buffalo Arts Studio (BAS) si sono spalancate mentre gli ospiti entravano con entusiasmo. L'ascensore che di solito fa la sua ultima corsa alle 17:00 ha fatto il giro dalla hall al quinto piano, trasportando i visitatori all'evento principale. mentre facevano clic sul check-in online.
Live on Five è una "grande asta annuale di piccole opere" ospitata da Buffalo Arts Studio, un'organizzazione no-profit che sostiene e coltiva la scena artistica locale. L'evento presenta centinaia di pezzi da 5 x 5 pollici creati da artisti locali, venduti da $ 25 a $ 250.
I pezzi sono stati esposti a partire dal 4 marzo e giovedì scorso sono iniziate le offerte virtuali. Sabato, l'intera comunità è stata invitata a vedere tutte le 600 piccole opere d'arte esposte e a fare insieme il conto alla rovescia fino alla fine dell'asta.
Appena arrivati al quinto piano, i visitatori hanno seguito il vivace suono delle conversazioni e delle risate fino alla mostra nella Suite 500. L'amore che la comunità artistica locale nutre per BAS è stato immediatamente chiaro dalla massiccia affluenza all'evento. Centinaia di creatori d'arte, collezionisti ed estimatori si sono presentati per mangiare, bere e, ovviamente, spendere soldi.
Molti partecipanti si sono presentati per sostenere amici, familiari e colleghi le cui opere erano in mostra. Helen Shandraw della Stained Glass Association of America è venuta a vedere il quadrato di vetro colorato del suo capo appeso tra tutti gli altri pezzi.
"Questa è la mia prima volta qui, e penso che questo posto sia incredibile", ha detto Shandraw. "Facciamo tutti parte della comunità artistica qui a Buffalo, quindi è bello sostenerli. Questa è stata anche una grande opportunità per dare un'occhiata a BAS prima che si svolgano altri eventi."
Mentre riflettevano sulle strategie di offerta, gli ospiti si sono meravigliati dello straordinario talento che riempiva la galleria. Trovarsi di fronte alla folla ha permesso agli ospiti di vedere ogni pezzo individualmente e di ammirare ogni dettaglio sapientemente posizionato sulle tele in miniatura.
Gli artisti hanno mostrato il loro talento nella pittura, nella fotografia, nella ceramica e in tutto il resto. L'artista Bianca McGraw ha creato texture e profondità affascinanti utilizzando il caffè come mezzo preferito. I suoi pezzi, raffiguranti un vecchio distributore di caramelle gommose con caffè al posto della vernice, hanno fruttato un totale di $ 135.
Gli acquerelli da sogno di Allan Hebeler erano i preferiti dai fan. Ricchi viola, blu e rosa si fondono insieme sulle sue tele per rivelare figure femminili che galleggiano nell'acqua e nei fiori.
La partecipante Christine Bukowski ha tentato la fortuna, sperando di portarne uno a casa.
"Scade tra circa 27 minuti, quindi farò un'offerta dell'ultimo minuto e cercherò di ottenerlo", ha detto Bukowski, indicando il suo preferito. "È quella che voglio, ma al momento costa già 95 dollari. E penso che altre persone avranno la stessa strategia."
Tutti e otto i pezzi di Hebeler sono stati venduti a prezzi compresi tra $ 55 e $ 135. La scelta di Bukowski è andata a casa con un fortunato vincitore da $120.
Guardare le teste di tutti dal lato opposto della stanza era altrettanto speciale. Tutti i pezzi con soggetti e mezzi diversi si sono fusi insieme in un'unica bellissima opera d'arte sulla parete della galleria. Sia l'opera d'arte che la folla che la circondava sembravano simboleggiare il potere unificante di una scena artistica solidale.
Sia gli artisti nuovi che quelli affermati erano orgogliosi di vedere il loro lavoro sul muro, sapendo che ogni vendita supportava BAS.
"Per me, essendo un artista più piccolo, è molto diverso", ha detto l'artista DeeDee Stac. "Sto ancora cercando di organizzare la mia mostra d'arte un giorno, quindi non voglio inviare un pezzo che desidero per la mia mostra d'arte perché altrimenti non lo avrò più. Sento che molti artisti lo faranno proponi qualcosa che hanno già nel loro studio per sostenere la galleria che ci sostiene da così tanto tempo."
Le vendite di Stac – dipinti di dadi iperrealistici su sfondi luminosi – hanno portato all'organizzazione 150 dollari, cosa che lei apprezza.